Kaaysá Art Residency
São Paulo, Brazil, 2020
Programa de residência artística "Quem somos Agora", realizada durante três meses em Boiçucanga, bairro localizado no município de Sao Sebastião, no litoral norte do estado de São Paulo.
Foi realizado uma performance sonora e instalações audiovisuais.
Curadoria: Bianca Bernardo e Ana Beatriz Almeida
Artistic residency program "Who we are Now", with a three-month duration in Boiçucanga neighborhood, in the district of São Sebastião, on the northern coast of the state of São Paulo.
A sound performance and audiovisual installations were made during the residency.
Curator: Bianca Bernardo and Ana Beatriz Almeida
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Performance sonora | Sound performance
Performance sonora realizada com Nour Sokhon (LBN) e Maxime Hourani (LBN) no open studio de Nicolas Soares que apresentou seu projeto fotográfico “A Última Trincheira”.
Sound performance realized with Nour Sokhon (LBN) and Maxime Hourani (LBN) at the open studio of Nicolas Soares, who was presenting the "Last Trench".

Audio visual performance with Nicolas Soares (Brazil), Maxime Hourani (Lebanon) and Nour Sokhon (Lebanon)
Instalação audiovisual | audiovisual installation ("Apanhamento")
Texto curatorial de Bianca Bernardo
- Apanhamento é uma obra da artista Luisa Lemgruber desenvolvida durante o programa de residência Quem Somos Agora, que recebeu minha orientação curatorial entre os meses de setembro e dezembro de 2020.
Em suas pesquisas artísticas, Luisa investiga as sutilezas e fragilidades das paisagens sócio-ambientais, em relação às dinâmicas de transformação impostas pela dominação e exploração dos territórios e da expansão urbana.
Mergulhada nos processos de desaparecimento dos sambaquis no litoral brasileiro, a artista identificou pesquisas que deflagram registros dos desmontes a partir do século 16. Os santuários foram consumidos pelo início da colonização como matéria-prima abundante para a produção de cal e emprego na construção civil das edificações e vilas. Já o segundo período de devastação dos sambaquis agravou-se com o plano moderno de abertura de estradas e rodovias e o consequente crescimento desordenado e gentrificação das cidades litorâneas a partir da década de 1960.
Apanhamento é uma palavra que significa simultaneamente recolher, levantar do chão, mas também adquirir, agarrar e roubar. Luisa apresenta os conflitos e as contradições dos projetos civilizatórios revelando os grandes impactos de devastação desde o desaparecimento das culturas dos povos originários. A instalação é construída por conchas coletadas pela própria artista, amontoadas no chão com um conjunto de pequenos alto-falantes que agem no processo de erosão da obra através de vibrações sonoras constantes que variam entre 3Hz a 40Hz. O ambiente se completa com a projeção de um vídeo-performance no qual a artista manuseia as mesmas conchas, em movimentos de formação e deformação de empilhamento. -
- Apanhamento is a work by the artist Luisa Lemgruber developed during the residency program Quem Somos Agora, which received my curatorial guidance between the months of September and December 2020. In her artistic research, Luisa investigates the subtleties and weaknesses of socio-environmental landscapes, in relation to the dynamics of transformation imposed by the domination and exploration of territories and urban expansion. Immersed in the processes of disappearance of sambaquis on the Brazilian coast, the artist identified researches that trigger records of dismantling from the 16th century onwards. Sanctuaries were consumed by the beginning of colonization as an abundant raw material for the production of lime and employment in the civil construction of buildings and towns. The second period of devastation of the sambaquis worsened with the modern plan to open roads and highways and the consequent disorderly growth and gentrification of coastal cities from the 1960s. Catch is a word that simultaneously means to collect, to lift off the ground, but also to acquire, to grab and to steal. Luisa presents the conflicts and contradictions of civilization projects, revealing the great impacts of devastation since the disappearance of the cultures of the original peoples. The installation is built by shells collected by the artist herself, huddled on the floor with a set of small speakers that act in the process of erosion of the work through constant sound vibrations ranging from 3Hz to 40Hz. The environment is completed with the projection of a video-performance in which the artist handles the same shells, in formation movements and stacking deformation. -

Audio visual installation "Apanhamento" , at Kaaysá Art Residency. Pic: Ana Pigosso

Detail of the sound installation "Apanhamento", at Kaaysá Art Residency. Pic: Ana Pigosso

Detail of the sound installation "Apanhamento", at Kaaysá Art Residency. Pic: Ana Pigosso

Detail of the sound installation "Apanhamento", at Kaaysá Art Residency. Pic: Ana Pigosso
Vídeo Performance "Apanhamento" | "Apanhamento" video performance

Sound installation "Apanhamento II", at Kaaysá Art Residency. Pic: Ana Pigosso
Instalação audiovisual | audiovisual installation ("Apanhamento II")
Três vídeos projetados simultaneamente no espaço externo da Residência Kaaysá, apresentam registros feitos durante as idas às obras realizadas nas ruas do entorno de Boiçucanga, revelando as dinâmicas dos maquinários e características específicas da região, como os meios de transporte utilizados, a população local e a paisagem sonora do entorno.

A3: An ongoing water research project
Atacama, Amazon, Switzerland, 2019
O projeto é uma pesquisa de campo entre os artistas Luisa Lemgruber, Benjamin Muzzin e Daniel Reyes Leon. Os artistas estiveram viajando pelo Deserto do Atacama (Chile), Floresta Amazônica (Brasil) e Alpes (Suíça), interagindo com as comunidades locais e explorando paisagens sonoras aquáticas considerando os aspectos vitais, simbólicos, econômicos e políticos do elemento. A residência fez parte do programa COINCIDENCIA - Swiss & South American Cultural Exchanges, apoiado pelo Pro helvetia (Swiss Arts Council).
Curadoria: Chico Dub (Brasil), Fernando Godoy (Chile) e Patrick kessler (Suíça)
The project is a field research between the artists Luisa Lemgruber, Benjamin Muzzin and Daniel Reyes Leon. The artists had been traveling at Atacama Desert (Chile), Amazon forest (Brazil) and Gais (Switzerland), interacting with local communities and exploring water soundscapes considering the vital, symbolic, economic and political aspects of the element.
The residency was part of the COINCIDENCIA - Swiss & South American Cultural Exchanges program supported by Pro helvetia (Swiss Arts Council).
Curators: Chico Dub (Brazil), Fernando Godoy (Chile) and Patrick kessler (Switzerland)
Atacama Desert, Chile

Field research with Daniel Reyes Leon and Benjamin Muzzin, at Atacama Desert. Pic: Alejandro Da Silva
Amazon, Brazil (LabVerde Art Residency)

Field research at Amazon (at LabVerde Art Residency). Pic: Hilnando Mendes
Gais, Switzerland (Klang Moor Schopfe Festival)

Video installation at Gais in collaboration with Daniel Reyes Leon and Benjamin Muzzin, at Klang Moor Schopfe Festival

Sound performance with Daniel Reyes Leon and Benjamin Muzzin, at Klang Moor Schopfe Festival. Pic: Glenneroo
La Tour-de-Peilz, Switzerland (La Becque Artist Residency)

Video research with Daniel Reyes Leon and Benjamin Muzzin, at La Becque Artists Residency
Lab Verde Art Immersion Program
Amazon, Brazil, 2019
Performance sonora realizada com Yifeat Ziv.
Utilizamos elementos naturais da floresta, som ao vivo da paisagem do entorno, voz e eletrônicos.
Sound performance with Yifeat Ziv.
The performance was an improvised sound journey using natural elements from the forest, live soundscape, voice and electronics.
Video 1
Video 2

Estúdio Gayatri
Minas Gerais, Brazil, 2019
Performance sonora ao vivo | Live sound performance
Hidrofone e água | Hydrophone and water
Pesquisa iniciada em residência artística no estúdio de música Gayatri, situado no alto das montanhas da Serra da Mantiqueira. Trabalho apresentado na Mostra Angel Vianna 2019.1, desenvolvido por Camila Caputti e Luisa Lemgruber e dirigido por Daniella Visco.
Work presented at the Mostra Angel Vianna 2019.1, developed by Camila Caputti and Luisa Lemgruber and directed by Daniella Visco. Research completed in artistic residency at the Gayatri music studio, located high in the mountains of Serra da Mantiqueira.
Video

Camp Residential Arts & Music Courses
Aulus-Les-Bains, Pyrenees, France, 2018
Performance sonora ao vivo | Live sound performance
Gravação de campo, hidrofone, água | Field recording, hydrophone and water
Audio

Curso ministrado por Christina Kubisch (Alemanha) | Christina Kubisch Course (Germany)
A sessão de Christina focou na criação de uma obra acabada conectando som e espaço, com base em material sonoro gravado in situ. Hidrofones, pesquisas eletromagnéticas e microfones de contato foram usados para descobrir mundos sonoros escondidos, explorando rios, cachoeiras, nascentes, fontes termais e outros lugares "úmidos" dentro e ao redor da vila. A pesquisa acústica resultante foi moldada para formar composições de áudio, esculturas de som e instalações específicas do local.
Christina's session focus on creating a finished work connecting sound and space, based on sound material recorded in situ. Hydrophones, electromagnetic research and contact microphones were used to discover hidden sound worlds, exploring the rivers, waterfalls, springs, spa sources and other "humid" places in and around the village. The resulting acoustic research were shaped to form audio compositions, sound sculptures and site-specific installations.
